Strange

O primeiro álbum do Brook é um-de-um-tipo, um completamente insano rock-guitar-fest festivo que vai deixar você estupefato, From Fuzz, Acid and Flowers “A faixa de destaque no primeiro álbum é” Ruler Of The Universe “, que está cheio de guitarra psicodélica e efeitos sonoros, “The Kiss of The Butterfly” é cheio de fuzz guitar. O primeiro álbum ou seja, “Universo translúcido” é recomendado para os apreciadores do espaço rock e psicodélicos freakouts. Inclui “Jimi” uma homenagem a você- sabe-quem ….. Acid Archives,

Não me rendo a ninguém em minha admiração pela música de Terry Brooks. Provavelmente mais conhecido por seus dois primeiros álbuns, Translucent World de 1973 e Raw Power de 76, o estilo de Brooks é uma marca loucamente maníaca de psicologia espacial adornada com alguns dos solos mais rápidos e emocionantes da história do rock.

Sua carreira única tomou no estrelato do rock, A Guerra do Vietnã, ensino, caça ao tesouro, pintura e escrita. Depois de uma educação difícil, Terry começou no circuito de blues. “Eu comecei a tocar blues no circuito negro de todos os EUA – o circuito de chitlin como era conhecido. Eu toquei em todos os EUA com uma banda negra, viajando com 18 pessoas em um ônibus – naquela época não havia pessoas brancas nesses clubes. Eu era o único cara branco lá. Esse show começou em 61.

Foi um período difícil por causa das tensões raciais. Eu tinha visto muitos abusos dos membros da banda que estavam comigo, e muitas situações ruins, mas tocando e viajando pelo Texas, México, Ohio, Mississippi, Louisiana – cara, você está falando sobre ter uma bola. Esse foi o menor dinheiro que eu já fiz em música e o mais divertido que já tive! Tudo o que vivíamos era a nota, o som – e o homem que realmente podíamos chutar. ”No final dos anos 60, Terry teve que se desviar da música. “Eu acabei no exército em ‘nam que não vamos entrar. Esta foi a meados dos anos 60 e eu tenho elaborado.

Quando voltei tive um tempo muito difícil por um longo tempo depois disso com depressão e tudo e comecei a tocar blues novamente. Tudo começou com o álbum Translucent World, quando eu ainda estava em uma espécie de torpor. Eu era apenas uma pessoa perdida com todas as coisas que aconteceram comigo. Tudo o que eu tinha era a minha música e o sentimento na minha música e escrevi sobre o que senti. ”Translucent World é creditado a“ Strange ”(lançamentos posteriores foram creditados a Terry Brooks & Strange, e depois apenas a Terry Brooks) e foi lançado na própria gravadora de Terry em 73.

Os fãs do heavy-psych guitar não precisam de introdução a essa obra-prima que pega o fantasma de Hendrix e o explode no sistema solar externo. “Mundo translúcido – você poderia dizer onde eu estava quando você ouve – eu estava lá fora. Havia uma caixa postal que estava aberta para a Translucent World que eu nunca tinha verificado. Quando finalmente consegui, havia centenas de cartas de gravadoras tentando me encontrar de toda a Europa, todas as gravadoras.

Eu perdi um tiro lá. ”Neste momento Terry também rejeitou uma oferta da RCA,“ Eles queriam mudar a minha banda e para certas pessoas irem, então eu recusei. ”Qualquer fã de guitarra psicodélica pesada não tem uma completa coleção de discos até que eles tenham verificado a música de Terry …

Questionado para descrever sua guitarra, ele responde: “É um estilo cosmicamente energizado. Eu tomei muito cuidado para não tocar a música de outras pessoas. Eu também fui cuidadoso em não olhar para quaisquer outras extrapolações matemáticas.Eu não queria ser influenciada por qualquer outra coisa. ”
Por Austin Matthews, Shindig Magazine…

Quando ouvi pela primeira vez, pensei que fosse um bootleg do Uriah Heep ou um álbum de estúdio inédito dos Heepsters. O guitarrista principal é um clone do Mick Box e o vocalista está tentando desesperadamente soar como David Byron. O guitarrista foi bem sucedido, mas o vocalista falhou miseravelmente.

Este é um prato legal de rock de psicodélico de guitarra líder que atinge o local. Se você puder contornar o cantor, este álbum é uma boa fatia da música psicodélica de 1973. É claro que com esse tipo de música, um zumbido e fones de ouvido são necessários. Deveria haver uma lei na verdade ….. por … rod45 … …….

Esta obra-prima massiva, pesada e psicodélica foi lançada no selo Outer Galaxie, apropriadamente chamado, na Flórida. Não é preciso muita inteligência para descobrir quem influenciou a faixa de abertura “Jimi”. Começamos com algum feedback brilhante, antes de nos mudarmos para uma queimadora absoluta de guitarra. E então os vocais insanos chegam. Terry tem uma ótima voz, e canta em sua faixa regular, assim como em falsete, ambos com intenso poder de uma forma que gigantes do heavy metal como Ronnie James Dio e Rob Halford fariam logo depois. Esse cara poderia tocar seriamente a guitarra dele, e o solo e o feedback vão fritar seu cérebro.

“Jimi” é uma faixa impressionante, mas o que se segue, o “Régua do Universo” de 11 minutos, é algo inteiramente diferente de outro mundo. A música começa com um riff de baixo lento, um padrão de bateria agradável é adicionado, e logo há mais daquele intenso solo de guitarra vindo de todas as direções, junto com o que soa como um órgão ou sintetizador, mas é provavelmente também guitarra. As letras falam sobre pessoas que vêm das estrelas que não precisam de palavras para se comunicar, e depois sai em busca do anjo do universo a mil anos-luz de distância. Seria quase brega se não fosse cantada tão sinceramente e tocada com um compromisso tão absoluto. Na marca de 4 minutos, a música ganha força, com o solo de guitarra ficando cada vez mais glorioso em cima. Na marca de 6 minutos entramos na estratosfera, com efeitos sonoros que literalmente precisam ser ouvidos para serem acreditados. Soa como algumas dúzias de batalhas de sabre de luz entre o lado bom e o lado escuro da força fazendo batalha em uma escala cósmica. No décimo ou ultimo escute, você vai perceber que a seção rítmica continua obedientemente no fundo, enquanto a insanidade musical explode em cima dela.

Por muitos anos, eu pensei que esses sons tinham que vir de algum músico brilhante fazendo coisas ruins em um sintetizador, mas alguns anos atrás eu tive o raro prazer de falar com o próprio Sr. Brooks no telefone, e ele me avisou que esses sons eram realmente sons de guitarra com toneladas de feedback criados colocando monitores muito próximos e fazendo com que eles se alimentassem uns dos outros. Ok, a explicação foi muito mais técnica do que isso, mas essa é a versão do leigo que eu lembro. Independentemente disso, a faixa está fora de controle de loucura, e é literalmente a minha música favorita de todos os tempos, juntamente com a versão longa do “Interstellar Overdrive” do Pink Floyd da trilha sonora de Tonite Let’s All Make Love, em Londres.

O lado dois começa com o “Beijo de uma Borboleta” de 6 minutos. A música começa com o que tem que ser um sintetizador, mas novamente é muito provável que Terry Brooks use sua magia de feedback novamente. Isto contém letras de falsetto mais poderosas e loucura de guitarra. Na superfície, as letras são quase berrantes, mas novamente no contexto, e cantadas com a sinceridade que são, de alguma forma funciona, especialmente quando ele pergunta: “Você já sonhou que estava sonhando?” A singularidade absoluta da música e o solo de guitarra insano levam-na ao topo. “Hey Mr. Lonely Man” é uma música blues, mas tocou muito otimista, e é uma das canções de blues psicodélicas mais felizes que você provavelmente vai encontrar. A faixa final “Lost” contém alguns ótimos riffs de guitarra e harmônicos, o que realmente tem que ser um sintetizador, letras comoventes e musicalidade fantástica. Terry Brooks faria vários outros álbuns, mas nenhum tão bem sucedido como este rock de 1973 hard rock / psicodélico fantasticamente exagerado clássico.

Vamos pular passado subestimado, podemos dizer que ninguém.Vamos pular “achei isso com um desconto e não foi ruim”, passar direto por uma joia obscura que foi uma surpresa agradável, bem passada se você curte esse gênero, e logo depois desse álbum desconhecido tem algumas faixas dignas . Para 1973, vamos dizer melhor do que todas aquelas raras jóias do hard rock, do prog rock, do psych, do proto-punk … as coisas que pessoas brancas e legais estavam jogando. Vamos pular para a direita “isto deveria ter sido um sucesso”. Vamos pular, eles deveriam pelo menos ter um culto a seguir. E, vamos percorrer todo o caminho até a primeira página do melhor álbum de 1973 do rateyourmusic para colocar este álbum onde realmente pertence … lá em cima com o Lado Negro da Lua e as Casas do Santo porque é assim que é realmente bom .. ..by …. TNeal822 ……..

Na verdade, isso soa como um derivado neo-psicológico, gravado nos anos 90, ou algo assim. Mas, na realidade, é a coisa real, a partir de 1973. Brooks nasceu no subúrbio de Casselberry em Orlando, Flórida, gravou sua estréia em Orlando e lançou-a em sua própria gravadora Outer Galaxie Record. Consiste em hard rock fortemente psicodélico, com algum sabor rock espacial.E no caso da faixa épica A2, seria considerado pela maioria como sendo completamente over-the-top. No gênero de hard rock psicodélico, isso teria que figurar entre seus representantes mais ilustres. …. por ….. tymeshifter ………

Eu não posso acreditar que este álbum não está classificado como melhor!

Verdadeiramente um dos melhores álbuns de rock / psicodélico do final dos anos 60 e saiu em 1973! Para todos os fãs de música psicodélica isto é um DEVE TER – ABSOLUTAMENTE ESSENCIAL !!!

Cinco estrelas para alguns dos mais insanos guitarristas de todos os tempos, cinco estrelas por ser um dos melhores álbuns de todos os tempos, cinco estrelas para a incrível voz e falsete de Terry Brooks e cinco estrelas para Ruler of the Universe, algumas das melhores 11 minutos na história da música.

Sério, esse álbum é incrível, mesmo que as faixas bônus sugem por comparsão. Boa sorte para encontrá-lo até que seja reeditado novamente … por …. soulgoober …..

Qual o fim de Terry Brooks? Provavelmente, o vento quente ainda vai enrolar o longo cabelo encaracolado ao longo da costa da Flórida, enquanto as ondas de memórias cavando as dobras da memória são cruzadas pela costa. Porque não é fácil esquecer as cores e o sopro de uma música livre que corre como um corpo nu sem qualquer inibição na praia em perfeita simbiose com a natureza circundante.

Não, não é fácil esquecer o charme de um guitar hero como Terry, apaixonado por Hendrix e sua guitarra, empurrando-a para territórios de distorção sem medo de aparições redundantes e excessivas, em direção à fantástica utopia de um rock espacial onde blues pesados, rocha expandida em uma forma mental totalmente livre.

Em 1973, seu “Governante do Universo” foi uma jornada lírica de 11 minutos através de virtuoses de guitarra de alta velocidade em um ritmo que manteve o lento ruído hipnótico do mar e a voz que seguia as formas suaves e intrigantes do vento. A “interferência espacial” das seis cordas devasta a música como o som de uma flipper louca de pinball destinada à inclinação.

A abertura do álbum é uma grande dedicação a “Jimi”, onde o pesado ritmo de stoner é como um pão aberto em dois pelos solos solicitantes do solista com os dedos de Terry cruzando todos os limites de velocidade até se aposentar da licença de guitarra.

É isso que queremos Terry: um guitarrista que nos deixa exaustos e depois nos resume com o sonhador “O Beijo da Borboleta”, uma ladainha psicodélica de duas vozes antes do violão torrencial chegar ao rondó final. Ou a doce alma cantante de uma balada como “Ei senhor Solitário”, onde sons etéreos e sonhadores, porém robustos, são acompanhados por seu instrumento imerso em ácido: lagartos explosivos irresistíveis alimentam o sonho improvável de um lamento oferecido ao futuro.

E com a conclusão de “Lost” continuar a dar sua série de TV emoção para os sobreviventes, morrendo drasticamente o disco na praia de uma ilha deserta, orando as pessoas a tomar o trem da vida, porque “a menos que aprendam a viver juntos, eles vão acabar morrendo sozinho. “Talvez o maior medo de Terry, esteja sozinho e esquecido.

Vou reservar um livro intitulado “Guitar Hero” com retratos de 100 guitarristas lendários (segundo o autor) e controle na letra B: você não é, Terry.

Obviamente, para o autor do livro, é fácil esquecer ..

– Terry R. Brooks – guitarra, vocais
– Bob Griffin – baixo
– Don Hastle – bateria