Som Imaginário – Discografia.

Som Imaginário foi uma banda brasileira de rock progressivo formada no princípio da década de 1970. Criada primeiramente para acompanhar o cantor Milton Nascimento no show “Milton Nascimento, ah, e o Som Imaginário”.
Contou com a participação do músico Wagner Tiso antes de sua bem-sucedida carreira solo. O Frederyko (ou Fredera), que também é pintor, escultor e jornalista, era o guitarrista solo desta banda, um dos maiores guitarristas brasileiros e que hoje reside na cidade de Alfenas no sul de Minas Gerais.
O grupo passou por várias mudanças de formação e lançou no total três discos. Matança do Porco, provavelmente o mais progressivo, contou com os vocais de Milton Nascimento. Além deste artista, o Som Imaginário acompanhou em gravações MPB-4, Taiguara, Marcos Valle, Gal Costa, Odair José, Carlinhos Vergueiro, Sueli Costa e Simone, dentre outros. Texto:Wikipédia.
Tavito – Violão.
Luiz Alves – Baixo.
Robertinho Silva – Bateria.
Frederyko Atualmente mais conhecido como Fredera – Guitarra.
Zé Rodrix – Órgão, Percussão Voz e Flautas.
Naná Vasconcelos – Percussão.
Nivaldo Ornelas – Saxofone e Flauta.
Toninho Horta – Guitarra.
Novelli – Baixo.
Paulinho Braga – Bateria.
Jamil Joanes – Baixo.
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Os Mutantes são uma banda brasileira de rock psicodélico e (rock progressivo entre 1973 e 1976) formada durante o Tropicalismo no ano de 1966, em São Paulo, por Arnaldo Baptista (baixo, teclado, vocais), Rita Lee (vocais) e Sérgio Dias (guitarra, baixo, vocais).
Também participaram do grupo Liminha (baixista) e Dinho Leme (bateria).
A banda é considerada um dos principais grupos do rock brasileiro. Além do inovador uso de feedback, distorção e truques de estúdio de todos os tipos, os Mutantes foram os pioneiros na mescla do rock and roll com elementos musicais e temáticos brasileiros. Outra característica do grupo era a irreverência. Se antes dos Mutantes, o gênero no Brasil era basicamente imitativo, a partir do pioneirismo de Arnaldo, Sérgio e Rita, abriu-se o caminho do hibridismo.
Os Mutantes iniciou suas atividades em 1966, como um trio, quando se apresentaram em um programa da TV Record, até terminar em 1978 com apenas Sérgio Dias como integrante original. Ao longo destes doze anos, foram gravados nove álbuns – sendo que dois deles, O A e o Z e Tecnicolor, foram lançados apenas na década de 1990. Foi nessa década que foi reconhecida no cenário do rock nacional e internacional a importância dos Mutantes como um dos grupos mais criativos, dinâmicos, radicais e talentosos da era psicodélica e da história da música brasileira e mundial.
Em 1964, os irmãos Arnaldo Baptista e Cláudio César Dias Baptista, juntamente com Raphael Vilardi e Roberto Loyola, fundaram o grupo The Wooden Faces. Um ano depois, conheceram e convidaram Rita Lee – então no Teenage Singers – a integrar a banda. Ainda entraria no grupo Sérgio, o caçula na família Baptista. A nova banda passou a se chamar Six Sided Rockers, depois O Conjunto e O´Seis.Em 1966, eles gravaram compacto simples pela Continental com as composições “Suicida” (de Raphael e Roberto) e “Apocalipse” (de Raphael e Rita), que vendeu menos de duzentas cópias. Ainda naquele ano, Cláudio César, Raphael e Roberto deixariam o grupo. Arnaldo, Rita e Sérgio mantiveram o grupo, que foi rebatizado com o nome definitivo de Os Mutantes – por sugestão de Ronnie Von, que, naquela ocasião, lia O Império dos Mutantes, ficção científica de Stefan Wul. Von, uma das estrelas da Jovem Guarda, comandava então o programa dominical O Pequeno Mundo de Ronnie Von, transmitido pela TV Record, e não havia gostado do nome anterior. Em 15 de outubro de 1966, Os Mutantes estrearam no programa. Impressionaram tanto que o grupo foi convidado a fazer parte do elenco fixo do programa. Eles também participaram das gravações do LP Ronnie Von – nº 3.
No início de 1967, mudanças na direção artística do programa reduziram paulatinamente as apresentações dos Mutantes. Por discordar das novas diretrizes, eles deixaram a Record, já que também havia a possibilidade de realizar apresentações em outras emissoras. À convite do maestro Chiquinho de Moraes, da Rede Bandeirantes, Os Mutantes exibiram-se no programa “Quadrado e Redondo”, apresentado por Sérgio Galvão. Nessa época, conheceram outro maestro, Rogério Duprat, que teria papel decisivo na história do trio. Apadrinhados por Duprat, Os Mutantes começaram a participar dos grandes festivais de música popular brasileira, que viviam sua fase áurea.O maestro sugeriu a Gilberto Gil que convocasse o grupo como banda de apoio para gravar “Bom Dia”, que seria cantada por Nana Caymmi e inscrita no III Festival da Música Popular Brasileira, da TV Record. Outra gravação de Gil classificada para o Festival era “Domingo no Parque”. Apesar de nenhum de seus integrantes ler cifras e partituras musicais e conhecer a complexidade harmônica dos arranjos elaborados por Gil e Duprat, Os Mutantes se saíra muito bem nos ensaios e acabaram participando da gravação de ambas. “Domingo no Parque” ganhou o segundo lugar e aproximou os Mutantes do movimento tropicalista.
Em 1968, o trio assinou um contrato com a Polydor, graças a uma indicação do produtor Manoel Barenbein. Assim, foi lançando Os Mutantes, primeiro disco da banda. Com arranjos de Duprat e participação especial de Jorge Ben, o LP foi bastante inovador e experimental, além de muito influenciado pelo trabalho dos Beatles. Algumas das faixas que se destacaram são “Senhor F…” (que contou com participação da mãe dos irmãos Baptista, que tocou piano), “Panis et Circenses” (canção composta por Caetano Veloso e Gilberto Gil especialmente para os Mutantes) e “Trem Fantasma” (parceria entre os Mutantes e Caetano Veloso, que foi composta na casa do produtor Guilherme Araújo).
Também naquele ano, a banda participou ao lado de vários artistas de Tropicália: ou Panis et Circencis, disco manifesto do movimento tropicalista, gravando a faixa-título do LP. Ainda naquele ano, o grupo participou em duas sequências – filmadas na boate Ponto de Encontro – de As Amorosas, filme do diretor brasileiro Walter Hugo Khouri, estrelado por Paulo José, Lilian Lemmertz e Anecy Rocha. Em setembro, ainda participaram do III Festival Internacional da Canção, da TV Globo, defendendo “Caminhante Noturno” (de Arnaldo, Sérgio e Rita), que acabou classificada em sétimo lugar. Mas o episódio mais emblemático daquele festival foi a apresentação de Caetano acompanhado dos Mutantes como banda de apoio. Na final paulista do FIC, realizada no Teatro da Universidade Católica de São Paulo, eles executaram “É Proibido Proibir”. A canção de Caetano foi recebida sob intensas vaias pelo plateia que lotava o auditório. Mal os Mutantes começaram a tocar a introdução, espectadores enfurecidos atirava ovos, tomates e pedaços de madeira contra o palco e deram as costas para a apresentação.
Imediatamente, os Mutantes responderam, sem parar de tocar: viraram as costas para a plateia. Revoltado com a recepção, Caetano fez um longo e inflamado discurso que quase não se podia ouvir, por causa do barulho dentro do auditório.
No final daquele ano, os Mutantes estiveram no IV Festival da Música Popular Brasileira, defendendo “Dom Quixote” e “2001″, esta última uma parceria de Rita Lee com Tom Zé.
No ano seguinte, os Mutantes excursionaram pela França, onde tocaram no célebre Mercado Internacional de Discos e Editores Musicais (Midem), na cidade de Cannes, e no tradicional Olympia, em Paris. Em fevereiro, foi lançado Mutantes, segundo disco da banda – e já com a participação do baterista Dinho Leme e do baixista Liminha. Um dos destaques do LP, a faixa “Caminhante Noturno” teve erradamente a omissão do nome de Sérgio Dias como co-autor.Ainda em 1969, os Mutantes realizaram o seu último concerto com Caetano e Gil. Foi durante a conturbada temporada na carioca boate Sucata, no qual ocorreu o famoso incidente da bandeira nacional, que, supostamente, fora desrespeitada, no entender dos militares que governavam o Brasil naquela época. Durante o espetáculo, foi pendurada no cenário do espetáculo uma bandeira, obra do artista plástico Hélio Oiticica, com a inscrição “Seja Marginal, Seja Herói”, com a imagem de um traficante famoso naquela época, o Cara-de-Cavalo, que havia sido assassinado violentamente pela polícia. Os militares alegaram ainda que Caetano teria cantado o Hino Nacional inserindo versos ofensivos às Forças Armadas. Isto tudo serviria de pretexto político para que os militares suspendessem a apresentação, prendessem Caetano e Gil e, posteriormente, soltos e exilados no Reino Unido. O episódio é considerado como o fim do movimento vanguardista.
Ainda naquela ano, estreou o espetáculo Planeta dos Mutantes, misturando música, cenas bizarras e psicodelia. No final daquele ano, o grupo defendeu a canção “Ando Meio Desligado” IV Festival Internacional da Canção.
Em março de 1970, foi lançado A Divina Comédia ou Ando Meio Desligado, considerado um marco na carreira do grupo, que tenta se distanciar do tropicalismo e abraçar de vez o rock. O maior destaque do LP foi a cançãotítulo “Ando Meio Desligado” (de Arnaldo, Sérgio e Rita). Outro destaque fica por conta da regravação de “Chão de Estrelas” (de Sílvio Caldas e Orestes Barbosa), que foi muito criticada pelos críticos e puristas daquela época. No final daquele ano e com o baixista Liminha integrado ao trio Arnaldo-Sérgio-Rita, os Mutantes retornam à França para realizar algumas apresentações. À convite do produtor Carl Holmes, aproveitaram para gravar algumas canções no estúdio Des Dames, com a intenção era lançar um álbum principalmente em inglês para atrair público internacional. Mas a Polydor desistiria do projeto mesmo com um álbum inteiro já gravado. Somente em 1999, o disco seria lançado, chamado Tecnicolor.No início de 1971, a banda foi contratada pela Rede Globo para serem uma das atrações fixas do programa Som Livre Exportação. Inicialmente, o grupo gostou, mas depois se desinteressou pelo projeto. Ainda naquele ano, foi lançado Jardim Elétrico, álbum no qual foram utilizados alguns instrumentos fabricados por Cláudio Baptista, irmão mais velho de Arnaldo e Sérgio. Quatro faixas gravadas em Paris foram aproveitadas para o disco. Em 30 de dezembro de 1971, Rita e Arnaldo se casaram. Ela disse anos depois que o casamento foi apenas para ganhar independência dos pais e que os irmãos disputaram no palitinho quem assinaria a certidão. Na volta da lua-de-mel, o casal rasgaria a certidão de casamento no programa de televisão da apresentadora Hebe Camargo.
Em março de 1972, foi lançado Mutantes e Seus Cometas no País dos Baurets. O título do disco é uma homenagem a Tim Maia, que era amigo dos Mutantes, e que chamava “baurets” os cigarros de maconha que costumava fumar. O LP mostrou a transição da banda em direção ao rock progressivo, com influências dos grupos Emerson, Lake & Palmer e Yes. A faixa “Cabeludo Patriota” sofreu com a censura e teve de mudar de nome e foram sobrepostos ruídos para esconder a frase “o meu cabelo é verde e amarelo”. “Balada do Louco” (Arnaldo e Rita) foi o grande sucesso do álbum e um dos maiores da carreira do grupo. Outras canções foram bem executadas na mídia, como “Posso Perder Minha Mulher, Minha Mãe, Desde que Eu Tenha o Rock and Roll” (de Arnaldo, Rita e Liminha), “Vida de Cachorro” (de Arnaldo, Sérgio e Rita), “Cantor de Mambo” (de Élcio Decário, Arnaldo e Rita), “Todo Mundo Pastou” (de Ismar S. Andrade “Bororó”), “Rua Augusta” (Hervé Cordovil).Foi também o último LP com a participação de Rita Lee. Alegou-se na época que sua saída ocorreu devido a diferenças musicais com os irmãos Baptista, mas na realidade esteve mais relacionada com ao fim do seu casamento com Arnaldo, em uma época em que os integrantes do grupo viviam em uma comunidade alternativa na Serra da Cantareira, na zona norte da cidade de São Paulo, onde drogas e trocas de parceiros sexuais eram uma constante. Isso acabou por abalar o relacionamento de Arnaldo e Rita.
Ainda em 1972, foi descoberto que havia sido instalado em São Paulo o primeiro estúdio de dezesseis canais do país. Os Mutantes tentaram convencer a Polydor a lançar mais um álbum da banda naquele ano, mas a gravadora, interessada em lançar a carreira solo de Rita Lee, determinou que apenas ela assinasse o disco, alegando que não ficaria bem para a banda lançar dois LP em um mesmo ano. Por isso. o LP Hoje É o Primeiro Dia Do Resto Da Sua Vida ficou creditado apenas a Rita Lee, embora os Mutantes como um todo tenham participado ativamente do álbum tanto na composição quanto na gravação.
Dinho Leme (Bateria)
Henrique Peters (Teclados)
Vitor Trida (Teclados, Guitarras, Flauta, Viola Caipira, Violino)
Vinicius Junqueira (Baixo)
Simone Soul (Percussão)
Fábio Recco (Vocais)
Bia Mendes (Vocais)Todas Formações (Wikipédia)

02. A Minha Menina
03. O Relógio
04. Adeus Maria Fulô
05. Baby
06. Senhor F
07. Bat Macumba
08. Le Premier Bonheur du Jour
09. Trem Fantasma
10. Tempo no Tempo
11. Ave Gengis Khan
Mutantes (1969)

02. Não Vá Se Perder Por Aí
03. Dia 36
04. Dois Mil e Um
05. Algo Mais
06. Fuga nº2
07. Banho de Lua
08. Rita Lee
09. Mágica
10. Qualquer Bobagem
11. Caminhante Noturno
A Divina Comédia ou Ando Meio Desligado (1970)

02. Quem Tem Medo de Brincar de Amor
03. Ave, Lucifer
04. Desculpe, Babe
05. Meu Refrigerador Não Funciona
06. Hey Boy
07. Preciso Urgentemente Encontrar Um Amigo
08. Chão de Estrelas
09. Jogo de Calçada
10. Haleluia
11. Oh! Mulher Infiel
Jardim Elétrico (1971)

02. Benvinda
03. Tecnicolor
04. El Justiciero
05. It’s Very Nice Prá Xuxu
06. Portugal de Navio
07. Virgínia
08. Jardim Elétrico
09. Lady Lady
10. Saravá
11. Baby
Mutantes e Seus Cometas no País do Baurets (1972)

02. Vida de Cachorro
03. Dune Buggy
04. Cantor de Mambo
05. Beijo Exagerado/Todo Mundo Pastou
06. Balada do Louco
07. A Hora e a Vez do Cabelo Nascer
08. Rua Augusta
09. Mutantes e Seus Cometas no País do Baurets
10. Todo Mundo Pastou II
Hoje É o Primeiro Dia do Resto da Sua Vida (1972)
Este álbum é creditado à carreira solo da Rita Lee, mas é o último disco gravado pela formação clássica dos Mutantes. O grupo já havia lançado um álbum em 1972, mas como o contrato com a gravadora só previa o lançamento de um disco por ano, eles optaram por creditar o mesmo como solo da Rita Lee. A vontade da banda era aproveitar um estúdio recém-inaugurado que possuía uma mesa de 16 canais, talvez a única disponível no Brasil naquele momento.
02. Beija-Me, Amor
03. Hoje O Primeiro Dia Do Resto Da Sua Vida
04. Teimosa
05. Frique Comigo
06. Amor Branco E Preto
07. Tiroleite
08. Tapupukitipa
09. De Novo Aqui Meu Bom José
10. Superfície Do Planeta
Tudo Foi Feito Pelo Sol (1974)

02. Pitágoras
03. Desanuviar
04. Eu Só Penso em te Ajudar
05. Cidadão da Terra
06. O Contrário de Nada É Nada
07. Tudo Foi Feito Pelo Sol
Cavaleiros Negros (Compacto 1976)

02. Benvindos / Mistérios
03. Trem / Dança dos Ventos
04. Sagitarius
05. Esquizofrenia
06. Rio de Janeiro
07. Loucura Pouca é Bobagem
08. Hey Tu
09. Rock’n Roll City
10. Tudo Explodindo
11. Grand Finale
12. Anjos do Sul
“A” e o “Z” – 1973 (1992)

02. Rolling Stone
03. Você Sabe
04. Hey Joe
05. Uma Pessoa Só
06. Ainda Vou Transar com Você
Everything Is Possible: The Best Of Os Mutantes (1999)

02. Ave, Lúcifer
03. Dia 36
04. Baby (1971)
05. Fuga Nº II
06. Cantor De Mambo
07. Adeus Maria Fulô
08. Desculpe, Babe
09. El Justiciero
10. Panis Et Circenses
11. A Minha Menina
12. Bat Macumba
13. Le Premier Bonheur Du Jour
14. Baby (1968)
Tecnicolor – 1970 (2000)

02. Bat Macumba
03. Virginia
04. She’s My Shoo Shoo (A Minha Menina)
05. I Feel a Little Spaced Out (Ando Meio Desligado)
06. Baby
07. Tecnicolor
08. El Justiciero
09. I’m Sorry Baby (Desculpe, Babe)
10. Adeus Maria Fulô
11. Le Premier Bonheur du Jour
12. Saravah
13. Panis et Circenses (Reprise)
Ao Vivo, Barbican Theatre, Londres (2006)

03. Ave Gengis Khan
04. Tecnicolor
05. Virgínia
06. Cantor De Mambo
07. El Justiciero
08. Baby
09. I’m Sorry Baby (Desculpe Babe)
10. Top Top
11. Dia 36
02. Le Premier Bonheur Du Jour
03. Dois Mil E Um
04. Ave Lúcifer
05. Balada Do Louco
06. I Feel A Little Spaced Out (Ando Meio Desligado)
07. A Hora E A Vez Do Cabelo Nascer (Cabeludo Patriota)
08. A Minha Menina
09. Bat Macumba
10. Panis Et Circenses
Haih or Amortecedor (2009)

02. Querida Querida
03. Teclar
04. 2000 E Agarrum
05. Bagdad Blues
06. O Careca
07. O Mensageiro
08. Anagrama
09. Samba Do Fidel
10. Neurociência Do Amor
11. Nada Mudou
12. Gopala Krishna Om
13. Hymns Of The World Pt. 2 (Final)

03. Piccadilly Willie
04. Ganjaman
05. Look Out
06. Eu Descobri
07. Time And Space
08. To Make It Beautiful
09. Once Upon a Flight
10. Into Limbo
11. Bangladesh
12. Valse LSD

01. Domingo No Parque (1967)
04. The Rain, The Park And Other Things (1968)
05. Cinderella – Rockfella (1968)
06. Glória Ao Rei Dos Confins Do Além (1968)
07. Baby (Ao Vivo 1968)
08. Saudosismo (Ao Vivo 1968)
09. Marcianita (Ao Vivo 1968)
10. A Voz Do Morto (Ao Vivo 1968)
11. Lady Madonna (1968)
12. Mande Um Abraço Pra Velha (1972)
13. Ando Meio Desligado (Ao Vivo 1969)

Roby Pontes (Bateria)
Dino Linardi (Voz)